Na véspera do lançamento de Mellon Collie and the Infinite Sadness, o Smashing Pumpkins queria conquistar o mundo.
- Troque o Disco

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"Todo mundo fica dizendo o quão pretensioso esse álbum é sem nem mesmo tê-lo ouvido."

É a tarde de 23 de agosto de 1995, e os Smashing Pumpkins estão almoçando no luxuoso Hotel Shelbourne, em Dublin, antes do segundo de seus dois shows com ingressos esgotados no SFX Hall (Saint Francis Xavier Hall), com capacidade para 1.000 pessoas, em sua primeira visita à Irlanda. Os shows marcam o retorno do quarteto de Chicago aos palcos em seis meses e foram inseridos em sua agenda para que o grupo possa se aquecer para a apresentação como atração principal na noite de abertura do festival de Reading, em 25 de agosto, onde se apresentarão para 60.000 fãs, em um cartaz que também conta com Green Day , Hole , Beck e outros.
Na noite passada, como parte de seu set de 16 músicas, a banda de Billy Corgan tocou nada menos que sete canções inéditas de seu terceiro álbum, Mellon Collie And The Infinite Sadness, que o mundo só ouvirá daqui a dois meses, já que o lançamento está previsto para 23 de outubro de 1995. Após o show, depois da meia-noite, o assessor de imprensa da banda no Reino Unido me entregou duas fitas cassete com as 28 músicas que comporão o sucessor de Siamese Dream , de 1993 – muita coisa para absorver antes de uma entrevista na hora do almoço sobre um dos discos mais aguardados do ano.
Não que os Smashing Pumpkins parecessem muito interessados em entrar em detalhes sobre o álbum, enquanto jantavam sopa de alho-poró e pratos de massa vegetariana. E a temperatura um tanto fria na sala de jantar do hotel cai alguns graus quando, em uma discussão sobre o clima atual do grupo, cometo o erro de mencionar que, em Siamese Dream , Corgan irritou algumas pessoas ao regravar pessoalmente um número significativo de partes de baixo e guitarra originalmente gravadas por, ou destinadas a, D'arcy Wretzky e James Iha.
"Ah, que bom", diz D'arcy friamente.
"Todos sempre tiveram seu papel a desempenhar", acrescenta James Iha após um silêncio constrangedoramente longo. "Qualquer pessoa que diga o contrário é realmente insultuosa."
"Eu estava sendo muito injusto com a banda naquela época", admite Corgan. "Eu estava passando por um período muito amargo e raivoso. [O álbum de estreia] Gish foi um grande sucesso, e fomos jogados direto em turnê por um ano e meio sem descanso. Nesse tempo, tivemos que aprender a lidar uns com os outros e a nos dar bem.
"Então, quando começamos a gravar o segundo álbum, já era pós-Nirvana, e havia muita expectativa sobre nós para dar continuidade ao sucesso deles. Nunca fomos uma banda de hits, mas era isso que todos queriam que fôssemos. De repente, surgiu a ideia de que éramos algum tipo de dinossauro." "
Nessas circunstâncias, eu meio que surtei porque não conseguia lidar com a pressão e com tudo o que estava acontecendo", ele reconhece. "Em retrospectiva, eu disse e fiz coisas que foram realmente dolorosas e inapropriadas."
Um silêncio pesado se instala mais uma vez.
"Mas isso é passado", diz o baterista Jimmy Chamberlin, finalmente, encerrando o assunto definitivamente.
Na maior parte do tempo, os colegas de banda de Corgan se contentam em deixar o vocalista falar. Mesmo que ele próprio nem sempre esteja com vontade de fazê-lo. Quando busco algum esclarecimento sobre letras como " Apesar de toda a minha raiva, ainda sou apenas um rato numa gaiola " ( Bullet with Butterfly Wings ) e " Deus é vazio como eu " ( Zero ), há outro silêncio constrangedor, finalmente quebrado por Corgan perguntando a uma garçonete:
"Poderíamos trazer mais pão, por favor?".Então, isso significa "Não" para a letra?"É um 'Não'.""As pessoas podem tirar suas próprias conclusões", diz Corgan. "Uma vez que você explica as músicas, te perguntam sobre essa explicação 500 vezes."
"Este álbum chegou bem perto de ser o álbum definitivo do Smashing Pumpkins", diz ele, mais animado, mudando de assunto.
"Talvez fôssemos uma banda de rock melhor em 1991 e uma banda psicodélica melhor em 1993, mas, no geral, este é o melhor que podemos ser como Smashing Pumpkins, como as pessoas a conhecem."
"A ideia original era fazer do álbum uma trilha sonora de um dia e uma noite", continua ele, "mas acabei me afastando um pouco disso. Obviamente, você não passa por 28 emoções diferentes em um único dia. É sobre a vida em um sentido geral. Sentimos que não tínhamos alcançado certos objetivos em Siamese Dream por causa da situação da época, então tentamos retomar alguns dos temas que não haviam sido explorados completamente."
Notando a postura um tanto reservada da banda hoje em dia, pergunto a Billy Corgan se ele acha que, no passado, foi muito aberto e honesto em entrevistas.
Ele acena com a cabeça, entusiasmado.
"Definitivamente, e tudo o que isso fez foi nos prejudicar", responde. "Somos constantemente retratados como uma banda disfuncional, mas a maioria das bandas funciona de maneira semelhante. Eu deixei de ser um babaca, mas conheço muitas histórias sobre Kurt [Cobain] e Eddie [Vedder] sendo babacas. Eles simplesmente foram espertos o suficiente para não deixar os jornalistas saberem. Pagamos pela nossa ingenuidade, mas superamos isso."
"O que é doentio é que transformaram minha infância em um desenho animado", acrescenta. "Não vou mais desmerecer minhas experiências transformando-as em sensacionalismo público. As pessoas acham que eu inventei meu passado para vender discos."
Não é a disfunção o que as pessoas esperam de suas estrelas do rock nos anos 90?"É mais revolucionário ser você mesmo em uma banda de rock do que se transformar em um maldito desenho animado", ele cospe. "Os manuais de como ser uma estrela do rock já foram escritos.
Nós nos recusamos terminantemente a bancar estrelas do rock. Não queremos ser heróis de ninguém."Mas você já é um herói para milhões. É um pouco tarde para dizer isso agora."Claro, mas quero que esses jovens saibam que a diferença entre eles e nós não é tão grande. Somos apenas uns moleques do interior que por acaso têm uma boa banda."
"Se você é bom, merece ter tudo o que vem junto com a qualidade", continua Corgan. "Veja as bandas que existem hoje em dia, porcarias como Bush e Radiohead . Você não pode nos dizer que não merecemos ser mais do que isso."
Você sente pressão para corresponder às suas próprias expectativas?"Não mais", responde Corgan. "Se as pessoas não nos reconhecem pelo que somos neste momento, não há mais nada que possamos fazer. Se um álbum duplo não vai resolver, se turnês mundiais não vão resolver, então o que mais podemos fazer? Não podemos parecer melhores, não podemos ser mais descolados, porque somos o que somos."Nós nos importamos pra caralho, e se isso é ruim e sem glamour, eu não dou a mínima. Não nos escondemos, não nos viciamos em drogas e não ficamos babando num canto. Continuamos trabalhando e continuamos arrasando. Sabemos que somos bons. Fazemos ótimos álbuns, as pessoas gostam da gente, e isso é tudo o que importa."
Sete horas depois, os Smashing Pumpkins estão de volta ao palco do SFX, em um clima consideravelmente mais relaxado e descontraído. Em um dado momento, enquanto os aplausos ecoam pelo local para suas novas músicas, Billy Corgan se aproxima do microfone, olha para a esquerda do palco e fala solenemente com o guitarrista da banda."Você ainda acredita no poder do rock, James?", pergunta ele."Eu ainda acredito, Billy, eu ainda acredito", responde James Iha com sinceridade.
Quando você ouvir Mellon Collie And The Infinite Sadness , você também vai se sentir assim.
FONTE: LOUDER SOUND



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